Nikolai Konstantinovich Roerich-유명한 러시아 예술가. 1874 년 10 월 9 일 출생. 그는 1947 년 12 월 13 일 73 세의 나이로 사망했다.
그의 창조적 인 삶 동안 그는 세계 미술 컬렉션에 포함 된 7 천편 이상의 그림을 썼습니다.
성공의 구성 요소로서 가족의 기초, 체조 과정, 대학 교육 및 예술 아카데미가 기초의 기초에 벽돌로 형성 되어이 강력한 사람을 정신적으로 개발했습니다. 우리의 기사는 10에 대해 이야기 할 것입니다 로리 히의 가장 유명한 그림들 작품의 원본과 사진이 포함되어 있습니다.
10. 히말라야
핑크 산. 그림은 1933 년에 그려졌습니다. 현재 뉴욕 니콜라스 로리 히 박물관 컬렉션에 보관되어 있습니다. 전체적으로 작가는 히말라야에 대한 2 천 점의 그림을 그렸습니다.
작가의 산 이미지는 산이 원래 국가의 풍경에 없어서는 안될 인도에서 나왔습니다.
그러나 성숙한 예술가들에게는 히말라야 산맥은 세계에서 가장 높은 산 체계가 아니며, 거대한 빙하가 아니라 거대한 빙하가 미끄러지지 않습니다.
산은 특별한 분위기를 가진 살아있는 유기체입니다.. 음영의 변동으로 인해 시청자가 느끼는 가변성. 핑크색의 부드러움, 사랑, 애정이 흰색과 파란색과 파란색의 대조와 조화를 이루는 곳.
평화, 안전, 휴식의 느낌, 절망에 이르기까지. 얼어 붙은 영원처럼 산.
그러나 당신이 그들 뒤에 무엇이 있는지 알고 싶다면, 그것들을 통과해야합니다. 어쩌면 그들 뒤에는 불안과 슬픔의 장소가없는 멋진 샴발라 나라가있을 것입니다.
9. 알렉산더 네브 스키
실제 그림은 1942 년에 그려져 들어갔다 예술가의 영웅적 순환으로"Yaroslav", "Boris and Gleb", "Victory"등과 같은 작품들과 함께.
Roerich가이 캔버스를 만들도록 영감을 준 역사적인 사건은 날짜였습니다. Livonian Order에 대한 Kievan Rus 세력 승리 700 주년입니다. Peipsi 호수 또는 "얼음의 전투"에서의 대결.
1 만 2 천 명의 러시아 병사와 1 만 7 천명의 적들이 전장에 쓰러졌으며, 발 군대는 중기병을 물리 쳤다.
그림의 전경에서 뷰어는 사령관을 볼 수 있습니다. 그의 말은 조심스럽게 걷고있다. 피 묻은 얼음 중에는 생명이없는 사람들의 몸, 말이 있습니다.
지도자 뒤에는 그의 은퇴자, 친한 친구들이 있습니다. 경험과 슬픔의 심각성에서 슬프고 구부러진 얼굴.
그들은 침략자로부터 Kievan Rus를 정복했습니다. 하늘이 타 오르고 있습니다. 피의 눈이 녹아 수천 명의 헌신적 인 사람들이 역사 속으로 들어 왔습니다.
8. 세계의 어머니
1924 년에 그림이 그려졌습니다. 뉴욕의 Nicholas Roerich 박물관에 보관되어 있습니다.
캔버스는 파란색, 파란색, 자주색, 금색으로 만들어집니다. 그를 눈에서 떼는 것은 불가능합니다.
사진은 "중독", 눈앞에 무엇이 있는지 생각하게합니다. 더 오래 볼수록 더 많은 공간이 확장되는 놀라운 현상입니다. 무한한 느낌이 있습니다.
전경에서 한 여성이 뷰어 앞에서 왕좌에 앉아 있습니다. 왕실 사람. 이것은 강력한 생명을주는 힘, 규모와 용량면에서 여성적인 에너지의 이미지입니다.
스스로 그것을 발전시키는 사람들은 아름답고, 사랑하고, 영원한 진리와 가치를 이해하는 데 더 취약 해집니다.
사실, 그것을 파괴하는 사람들은 보편적 충전, 보편적 이유, 직관의 근원을 박탈합니다.
여자의 얼굴이 반쯤 닫힌다는 점은 주목할 만하다. 여기서 베일에 숨겨진 얼굴 특징을 정신적으로 완성 할 수 있습니다.
미술사 학자들은 숨겨진 부분은 여전히 지나가고 경험해야 할 부분이라고 말합니다. 이해하다. 얼굴의 열린 부분은 이미 달성 된 높이를 상징하며, 따라야 할 용기가 있어야합니다.
7. 우상
동물의 해골로 매달린 나무 방어벽 뒤에 우상들이 서서 인간의 높이 위로 올라가서 바위가 가득합니다.
그 당시에는 고층 건물이 없었으며 거인들은 알려지지 않은 대도시의 생물로 인식되었습니다.
사진은 사실이다 이교도 신이 인간의 삶에 미치는 영향을 반영. 그들에게 우상들에게 사람들은 성전에 와서 다가올 내일을 위해 희생 된 동물들을 위해기도했습니다.
여행자로서 Nicholas Roerich는 발굴 장소를 개인적으로 방문했습니다. 그림은 1901 년에 만들어졌습니다.
6. 선생님의 명령
주인의 유언. 캔버스는 1947 년에 그렸습니다. 히말라야에서 높은 시청자 앞에서는 전문가입니다. 그는 집중하고 있습니다.
하늘에서 흰 독수리 옆에 사람의 입에서 정보를 읽습니다. 새로부터 엄숙한 존경과 예배가옵니다. 다른 방법. 하늘과 땅 사이의 중재자 인 새는 전문가의 창의적인 생각을 축적하고 강력한 에너지 충전으로 산봉우리에서 사람들에게 전달합니다.
독수리의 흰 깃털 선생님의 생각의 순수성을 상징합니다. 이 전문가는 누구입니까? 아마도 죽음의 해에 그런 걸작을 만드는 작가 자신 일 것입니다.
5. 해외 손님
그림은 1901 년에 그려졌습니다. 시청자 앞에서 진한 파란색 침착 물에서 Rusich의 두 루크가 움직입니다. 상인들이 떠 다니고 있습니다. 해안이 버려졌습니다. 멀리서 만 보이는 작은 마을이 있습니다.
예술가는 사람들의 옷과 배 장식을 조심스럽게 페인트합니다. 갑판에는 평화 유지군이 있습니다. 그들은 슬라브 정착지로 옮깁니다.
1899 년 Nicholas Roerich는 물로 Novgorod를 여행했습니다. 그 과정에서 그를 흥분시킨 그림은 작가가이 캔버스를 만들도록 영감을 주었다. 황제 니콜라스 2 세는 그림을 칭찬하고 작가에게서 구입.
4. Radonezh의 성 세르지오
이 그림은 1932 년에 그려졌습니다. 주 Tretyakov 갤러리에 있습니다. Nicholas Roerich의 측근에 대한 회고록에 따르면 Radonezh의 Sergius의 삶은 항상 예술가에게 관심이 있었고이 이미지를 캔버스에 반영하려는 욕구를 일으켰습니다.
고행자가 죽은 후에는 기록이 없었고 그의 동시대 사람들의 기억 만 남았습니다. 마마이 (쿨리 코보 전투)와의 전투 중 그의기도 위업 만이 반세기의 노예 제도에 맞서 싸울 군인들의 믿음을 일으킨이 사람에게 절을해야합니다.
그림의 전경에는 세르지오가 묘사되어 있습니다. 웅장하게 아름답고 친절합니다. 그의 손에는 인간의 영혼의 상징 인 하나님의 성전이 있습니다. 그녀가 Rev의 손에있는 것은 따뜻하고 편안합니다.
예술가 이 사람을 숭배하고 그를 사랑합니다. “우리 아버지 세르지오 목사님, 우리를 위해 하나님 께기도하십시오”– 이것이기도의 말이 들리는 소리와 그 소리가 들리는 방식입니다.
3. 세인트 글렙과 보리스
그림은 1942 년에 그렸습니다. 현재 상트 페테르부르크 국립 러시아 박물관에 보관되어 있습니다.
이 그림은 키예프 해안의 병사들에게 스웨덴을 이길 승리에 대해 알리기 위해 러시아 해안을 향해 보트를 타고 이동하는 러시아 성도들을 묘사합니다.
빛과 성령의 전사는 엄숙합니다. 그들 주위에는 황금색, 녹색의 부드러운 빛이 있습니다. 시청자가 눈에 띄지 않는 연속적인 산맥을 볼 정도로 눈에 띄지 않습니다.
러시아 왕자들은 성도들을 위해 왕위를 위해 투쟁하면서 살해되었습니다. 영적 형제단은 러시아가 조국을 지키는 모든 전장에서 러시아를 돕습니다.
2. 현명한 야로슬라프
야로슬라프 현명한-키예프의 공작. 러시아 침례교 인 블라디미르 대공의 아들이기 때문에 아버지의 사업을 보존했을뿐만 아니라 성공을 높였습니다.
그의 백성의 깨달음을 추구하면서 그는 자기 백성이 읽는 법을 배웠을뿐만 아니라 책을 쓰기 시작했다. 그의 노동법의 규범은 국가에 질서를 가져 왔을뿐만 아니라 유럽에서 러시아의 권위를 증가시켰다.
캔버스는 블라디미르 왕자를 묘사합니다. 그는 일한다. 창 밖에는이 위대한 사람의 모든 행동에 존재하는 하나님의 상징 인 성전의 돔이 있습니다. 야로 슬라브의 밝고 멋진 운명과 캔버스에서 그는 크게 보입니다.
그의 이미지는 빨강, 자주색, 분홍색 꽃을 사용하여 만들어졌습니다. 성결, 종교적 열정, 종교적 자기 부정, 절제의 상징.
캔버스에 묘사 된 사람은 엄격하고 학문적이며 양념이 있습니다. 아직 할 일이 많기 때문에 자신의 재능을 뿌릴 시간이 없습니다.
1. 탕 글라
샴발라의 노래. 중국의 티베트 고원에는 탕 글라라는 이름으로 산맥이 있습니다. 돔 모양의 봉우리, 평평한 경사면 및 가장 넓고 평평한 구덩이가 결합되어 설명 할 수없는 아름다움이 보존되었습니다. 작가는이 신성한 현상을 10 개의 캔버스에 담았습니다.
눈 덮인 봉우리의 사슬 배경에 우주의 광대 함과 결합 된 하늘의 색이 환상적으로 반영됩니다..
전설에 따르면, 샴발라 (Shambala) 나라의이 부분에 있으며,이 세상에는 세상과 하늘이 모여 있습니다. 물질적이고 영적. 그리고이 나라에 사는 사람들,“마하트마 스”는 놀라운 지식을 가진 사람들입니다.
그림은 1943 년에 그려졌습니다. 그것은 동부 주립 박물관에 위치하고 있습니다. 조금 더 멀리 떨어지면 풍경이 마치 자신의 집 창문 밖에서 펼쳐져 있다는 인상을 받게됩니다.