재능있는 러시아 해양 화가 Ivan Aivazovsky Hovhannes Ayvazyan의 실명. 그러나 터키 사람에 의한 아르메니아 인의 박해와 대량 학살과 관련된 비극적 인 사건의 결과로 가족의 이름이 바뀌어야했다. 위대한 예술가는 Feodosia에서 태어 났으며 오늘날에는이 남부 도시의 아트 갤러리에 많은 Aivazovsky의 유명한 그림이 전시됩니다. 우리는 짧은 리뷰에서 가장 재능있는 예술가의 가장 유명한 그림을 제시 할 것입니다.
예술가의 기원 ...
그림에 관심이있는 사람은 예술가 인 이반 콘스탄티노 비치 아이바 조프 스키 (Ivan Konstantinovich Aivazovsky)가 고귀한 아르메니아 가족 출신이며 화가의 실명은 호반 네스 아이바 z (Hovhannes Ayvazyan)이라는 것을 알고 있습니다. Hovhannes는 1817 년 7 월 17 일 Feodosia시에서 태어 났으며, 미래 예술가가 바다에 대한 큰 사랑을 시작했습니다.
1835 년 상트 페테르부르크 인근의 해변 전망
아이바 조프 스키의 가장 유명한 그림들 :
1
아홉 번째 샤프트
많은 전설로 자란 그림으로 시작하겠습니다. 의심 할 여지없이 러시아 예술가의 전화 카드입니다. 아홉 번째 파도는 의심 할 여지없이 Aivazovsky의 가장 유명한 그림입니다.
아티스트의 기술과 놀라운 재능이 드러난 것은 아홉 번째 샤프트였습니다. 넓은 바다에서 폭풍의 모든 비극과 파괴를 정확하고 실제로 전달했습니다. 그러나 구름 때문에 해가 뜨면서 돛대 조각에 걸린 선원들에게 구원의 희망을줍니다.
흥미롭게도, 아이바 조프 스키는 불과 11 일 만에 기념비적 인 캔버스를 그렸습니다. 그 순간 영감과 창의력이 예술가에게 어떤 영향을 미쳤는지는 놀랍습니다.
아이바 조프 스키 (Aivazovsky)의 전설적인 작품 인 "나인 웨이브 (The Ninth Wave)"는 밤새도록 매혹과 놀라움을 선사합니다. 그림의 줄거리는 작은 선박의 난파선에서 난파선에서 살아남은 사람들이 폭풍을 피하려고 시도하지만 어떻게 거대한 파도가 희생자를 무자비하게 추월하고 바다 심연에 숨어 가고 있는지를 보여줍니다. 바다 풍경은 매우 사실적으로 묘사되어 색상, 그림자 및 빛의 놀이를 즐깁니다. 밝은 붉은 석양과 푸른 파도는 숨바꼭질을하는 것처럼 보이고 때로는 숨어서 바다 밑에서 다시 드러납니다.
2
화학 전투 (1848)
작가는 러시아 역사의 영광스러운 페이지로 향했습니다. 아이바 조프 스키 (Aivazovsky)의 캔버스에서 1770 년 여름 체즈 만 (Chesme Bay)에서 터키를 상대로 러시아 함대가 승리 한 것은 놀랍도록 현실적이다.
터키 함선 침몰의 돛대가 죽고 있습니다. 그들 사이에서 러시아 전대 함선이 승리했습니다. 전쟁의 유혈과 잔인 함에도 불구하고,이 그림은 관객을 놀라 울 정도로 고요하게 놀라게합니다. 모든 것이 이미 뒤에 있고 총을 깎을 때가 있으며 상처 입은 동지들에게 도움을 제공합니다.
그리고 다시 검은 구름과 재를 통해 해군 전투에서 러시아 승리의 상징으로 태양의 원반이 튀어 나옵니다.
3
무지개 (1873)
바다에서 자라서 오랫동안 살았던 이반 콘스탄티노 비치는 열정적으로 그를 사랑했습니다. 그러나 19 세기의 격렬한 사건은 주인의 일에 그들의 표를 남겼습니다.
아이바 조프 스키 (Aivazovsky) 캔버스의 바다는“레인보우 (Rainbow)”와 같이 폭풍우와 난류가 가장 빈번합니다. 요소의 타격을 견딜 수없는 작은 용기가 배신하게 뱅킹되었고 침몰하려고했습니다. 구원을 바라는 사람들은 작은 배로 이사했고 계속해서 엄청난 폭풍에 맞서고 있습니다.
그러나 여기서는 겉보기에 운명적인 상황에서 화가는 최선을 다해 희망을줍니다. 마치 사람들에게 구원의 길을 보여주는 것처럼 하늘과 급격한 파도 사이를 걱정스럽게 치는 작은 갈매기. 그리고 무지개 ... 홍수의 끝의 성경적 상징.
4
흑해 (1881)
멀리 어딘가 수평선에서 배의 실루엣이 거의 보이지 않으며 바다가 격렬한 파도로 도약하려고합니다. 이 그림의 두 번째 이름은“검은 바다에서 폭풍이 일어나고 있습니다”입니다.
캔버스를 살펴보면 화가 났을 때 화가 났을 때 화가 난 바람을 배경으로 파도 게임을 전달하기 위해 화가가 얼마나 정확하게 관리했는지 놀랍습니다.
아마도 아이바 조프 스키 이전이나 이후에도 어느 예술가도 바다를 그렇게 사실적으로 쓸 수있을뿐만 아니라 다양한 상태를 전달할 수 없었을 것입니다.
5
흑해의 푸쉬킨 (1887)
어렸을 때, 작은 호반은 위대한 마스터 펜 알렉산더 푸쉬킨 (Alexander Pushkin)의 작품에 대해 알게되었고 그의 평생 동안이 사랑을 전하고 그 작품에 반영되었습니다.
80 년대에 화가는 푸쉬킨 (Pushkin) 전용의 많은 그림을 만들었습니다. 그리고 일리아 레 피나 (Ilya Repina)와 공동으로 그들은 푸쉬킨 (Pushkin)의 바다로 이별의 대작을 썼습니다.
그것은 흥미롭지 만 "흑해의 푸쉬킨"그림에서 누가 더 사려 깊고 시인인지 약간 걱정 된 바다인지 이해하기 어렵습니다.
6
카프리의 달빛의 밤 (1841)
조국의 진정한 애국자는 외국 주제로 향했지만 바다는 예술가의 유일한 사랑이며 항상 줄거리의 주인공으로 활동합니다. 이반 콘스탄티노 비치 (Ivan Konstantinovich)는 세계의 여러 해안 도시를 여행했으며, 모두가 캔버스에 붙잡 으려고했습니다.
"Tight on Capri"는 Tretyakov Gallery 컬렉션에서 합리적으로 자리를 잡았으며 한 세대 이상이 반짝이고 부드럽고 낭만적 인 풍경에서 자랐습니다.
배가 위엄있게 헤엄 치는 달의 길과 작은 배는 마치 해안의 선원들을 생각 나게하고 마치 기다리고 사랑하는 곳을 떠올리게합니다.
7
파도 중에서 (1898)
우리는 Ivan Aivazovsky의 모든 작품, 그의 영혼과 우수성에 대한 헌신을 가장 잘 반영한 그림으로 검토를 마칩니다. 따라서 그는 캔버스에 바다의 분위기를 칠할 수있었습니다.
폭풍이 본격화되고 있지만 절정은 아직 멀었습니다. 그리고 다시, 음모와 기술은 현실감이 뛰어납니다.
연대기에 따르면, 그림은 다른 캔버스보다 늦게 쓰여졌으며, 주인의 논리적이면서 상징적 인“증언”이되었습니다. 또한 격렬한 파도 속에서 흥미 진진한 사건으로 가득 찬 밝고 폭풍우가 났으며, 위대한 러시아 예술가, 아마도 아르메니아 인들 중 가장 러시아인의 삶이 일어났습니다.
8
Brig Mercury, 2 척의 터키 선박 공격 (1892 년)
이것은 Ivan Aivazovsky가 가장 좋아하는 그림 중 하나입니다. 성난 바다, 난파선 및 폭풍을 묘사하는 예술가의 작품은 반대로 밝고 깨끗하며 언뜻보기에 침착합니다. 그것은 두 터키 선박에 의해 공격을받은 수은을 묘사하지만, 그럼에도 불구하고 아무것도 문제를 일으키지 않는 것 같습니다. 바다는 조금 걱정스럽고 투명한 파란색이며 하늘에는 흰 깃털 침대가 흩어져 있으며 한쪽에만 회색 구름이 보이고 세 선박의 돛은 백설입니다.
9
나폴리 만 연안 어부 회의 (1842)
붓의 주인은 오랫동안 서로를 보지 못한 원주민을 만나는 기쁨을 묘사했기 때문에 작품에는 부드러움, 부드러움 및 긍정적이 있습니다. 마지막으로 바다의 왕이자 선원의 수호 성인-해왕성은 그들이 가족,이 경우 어부 중 한 사람의 아내와 아이들이 이미 만나는 땅으로 가도록했습니다. Aivazovsky는 항상 기름으로 일했으며 그의 그림은 생생하고 밝고 화려하며 육즙이되었습니다. 예술가는이 모임을 어딘가가 아니라 이탈리아 서해안 티레 니아 해의 한 부분에 그려서 일종의 낭만주의를 표현했습니다.
10
밤에 바다에서 폭풍 (1849)
그리고 19 세기 해양 화가 의이 캔버스는 Ivan Aivazovsky의 작품 중에서 가장 우울하고 비극적이며 슬픈 것이지만 어두운 색, 빛의 희미한 색조 및 밝은 달조차도 상황을 저장하지 않습니다. 격렬하고 어둡고 거의 흑해는 그물에 작은 배를 포획하기를 간절히 바라고 있기 때문에 꾸준히 거대한 파도에 머물려고 노력하고 있습니다. 외로운 배는 밤에 폭풍에 빠지면서 운명을 시험하고 있으며 밝은 달만이 유일한 동반자와 여자 친구입니다.
11
밤. 블루 웨이브 (1876)
바다 파도의 푸른 하늘빛은 수평선과 하나의 부드러운 선으로 합쳐진 것처럼 보였고, 물 요소의 힘은 경 사진 터키 범선에 의해 흔들리고 광대 한 바다의 넓은 지역에서 표류하는 것에 지쳤으며 이미 운명의 의지에 굴복 한 것으로 보입니다.
12
1849 년 흑해 함대 검토 (1886)
이것은 Aivazovsky의 놀라운 작품입니다! 그것은 음모뿐만 아니라 기술에 관한 것입니다. 모든 것이 자세하게 묘사되어 있지만, 스승은 하루 만에 바다에주의를 기울이고 배가 아닌 특별한주의를 기울이는 것을 보았습니다. 그러나 이것은 사실입니다. 그들은 Aivazovsky가 항상 기억에서 그림을 그리며 결코 인생에서 결코 그려지지 않았다고 말합니다. 그러면 그는 경이로운 기억을했습니다. 선의 선명도와 모든 디테일의 자연 스러움, 빛의 놀이, 색상의 조합 및 그림을 적절하게 색칠 할 수있는 능력. 전 세계가 Aivazovsky를 해양 화가로 알고 있으며 그의 그림이 전 세계 박물관과 개인 소장품에 저장되어 있으며 그 중 6 천 개가 넘습니다.
13
평온 (1885)
바다 요소의 화가가 격렬한 물 요소를 묘사하는 많은 그림 중에는 조용하고 차분한 청록색 진정을 묘사 한 장소와 그림이있었습니다. 이 작품을 보면서, 나는 그 같은 푸른 해안에 도착하고 태양의 따뜻한 광선을 즐기고, 오른쪽에 산으로 둘러싸여 있고 하늘에서 맑고 맑은 구름으로 둘러싸인 우뚝 솟은 유람선을보고 싶었습니다.
작가는 다른 종류의 풍경을 가지고 있습니다 ...
전투 음모
상륙 N.N. 1839 년 스바시의 Raevsky
풍경화가는 그의 고향의 역사를 숭배 했으므로, 그의 컬렉션에는 Aivazovsky가 역사적인 해군 전투와 전투의 과정을 묘사하는 전투 음모라는 일련의 작품이 있습니다. 여기 몇 가지 예가 있어요 ...
나바 리노 전투 (1846)
러시아-투르크 전쟁 중 러시아 전쟁에 의한 가장 유명한 1770 년 러시아의 소라 전투는 러시아인들에 의해 터키의 나바 린 요새를 점령했다. 화포는 화약의 위험과 냄새를들이 마시고, 패배 한 배는 바다 깊이에서 익사하고, 모든 것은 회색 톤과 안개로, 바다는 놀랍게도 차분하고 차분하며, 푸른 물은 첫 번째 희생자를 받아 들일 준비가되어 있습니다. 작가는 자신의 작품에서이 이벤트에 대해 진정으로, 우아하고 자랑스럽게, 밝고 화려하고 자연스럽게 알려줍니다.
세 바스 토폴 습격에서 러시아 전대 (1846)
이반 콘스탄티노 비치 (Ivan Konstantinovich) 컬렉션에서 매우 아름답고 중요한 그림은 그가 고국 인 러시아를 사랑하고 감사했기 때문에 각 성공과 승리는 자비로 이루어졌으며 자부심을 가졌다. 그는 러시아 함대의 모든 힘과 아름다움을 보여주고 싶었고 잘했습니다.
동양 음모 Aivazovsky
예, 아이바 조프 스키 이반 콘스탄티노 비치 (Aivazovsky Ivan Konstantinovich)는 한 장르에서 평생을 썼습니다. 즉, 그는 바다, 바다, 그리고 다시 바다를 묘사했지만, 그의 그림 모음에는 동양의 음모와 같은 다른 풍경이 있다는 것을 아는 사람은 거의 없습니다. 저자는 크리미아에서 태어 났으며 고대 아르메니아 가족에서 나왔습니다. 동부 사람들의 삶을 전달하는 그림들도 우리의 주목을받을만한 가치가 있습니다.
그런데 most-beauty.ru 사이트에는 크림에서 가장 아름다운 장소에 관한 흥미로운 기사가 있습니다.
카이로 라이프의 장면 (1881)
해양 화가 Aivazovsky는 엄숙한 행사, 즉 1869 년 이집트에서 수에즈 운하 개장을 위해 특별히이 작품을 썼으며, 이곳에서 바다 경치의 작가는 러시아 대표 특별 그룹의 일원으로 위임되었습니다. 그의 임무는 전적으로 그가 한 세계적인 행사를 포착하는 것이 었습니다. 이집트와 모든 기적은 풍경화 화가에게 깊은 인상을 주었다.이 작품을 마치고 나서 그는 사랑하는 바다에 대해 잠시 잊어 버린 동양의 주제에 몇 가지 그림을 그렸다.
콘스탄티노플의 쿰 카피에서 보트로 (1846)
동양의 기초와 전통은 Ivan Konstantinovich에 영향을 미쳤으며, 그 결과 그의 상상력과 나중에 캔버스에“Constantinople의 Kumkapi의 보트에서”라는 제목의 그림이 나타났습니다. 자신의 사업 어딘가에 Kumkapi 강에서. 백그라운드에서 집을 볼 수 있으며 그 뒤에 사원의 돔을 볼 수 있습니다. 이 작품에서 작가는 잘 알려진 파란색, 흰색 및 녹색을 제외하고는 새로운 색상과 음영을 사용합니다.
기자의 피라미드 (1871)
역설적으로, 바다 경치의 천재는 이집트 피라미드의 아름다움과 웅장함에 부딪 쳤으며 저항하지 못하여 저항하지 못했습니다. 그는 바다 에서뿐만 아니라 물에서도 아니라 세상의 일곱 번째 불가사의를 묘사했습니다. 죽은 모래 언덕의 영원한 경비원 인 멋진 스핑크스에 의해 보호됩니다. 사진은 파스텔 색상으로, 적갈색으로 풍부하게 빛을 발합니다. 피라미드 뒤에는 사막 전체를 밝게 비추는 밝은 붉은 석양이 보입니다.
그리고 세계에서 가장 유명한 고대 피라미드에 대해 기사를 읽을 수 있습니다!
아르메니아 이야기
진정한 아르메니아 인으로, 작가는 그의 작품에서 아르메니아 역사와 종교에 대해 언급했습니다. 그는 성경 주제의 형태로 문화와 기독교 주제를 썼습니다.
아르메니아 사람들의 침례. 깨달음의 그리고 르 (IV c.) (1892 년)
아르메니아 사람들의 종교에서 가장 중요한 사건은 우리 시대의 4 세기에 계몽주의 자 그리고 르가 수행 한 기독교 신앙으로의 이행입니다. 아이바 조프 스키가 묘사 한 것은이 종교적 신비로 매우 종교적으로, 엄숙하고 신비하게 나왔다.
아라랏 산에서 나온 노아의 하강 (1889)
노아가 방주에 오래 머무른 후 지친 가장 유명한 구약 성경 이야기는 홍수 후 아라 라트 산에서 내려온 가족과 동물들과 함께 홍수 후 지구로 돌아온다.
아이바 조프 스키의 겨울 풍경
햇볕이 잘 드는 따뜻한 크리미아에 살면서 Ivan Konstantinovich는 눈이 내리고 혹독한 겨울을 좋아했으며 어린 시절 서리로 칠한 창문의 패턴을보고 사랑했으며 나무는 흰 서리와 거대한 눈 더미로 장식했습니다. 그가 평범한 시골의 겨울 풍경 인 그의 캔버스에 묘사 한 전부입니다. 직접보세요 ...
겨울 풍경 (1876)
눈길은 사람들이 걷는 숲이나 공원에 있으며 양쪽에는 눈으로 덮인 거대한 나무가 있습니다. 조용한 청취자들처럼 지나가는 사람들이 말하는 모든 것을 알고 있습니다. 그리고 그림이 흰색과 회색을 얼마나 아름답게 보여줍니다! 하얀 색조가 몇 개나 있는지 상상할 수 없었습니다! 그리고 너?
서리가 내린 날에 성이 삭 성당
상트 페테르부르크는 러시아 전역의 문화 수도이며, 아이바 조프 스키 (Aivazovsky)는이 멋진 겨울 사진을 보았고 나중에 캔버스에 기름으로 재현했습니다. 성 이삭 성당은 서리가 내린 날에 눈에서 모든 영광을 비추고 그 옆에 종소리와 함께 흰색으로 그린 트리플이 썰매를 타고 신사와 신사를 타고 있습니다.
밀 (1874)
이 스케치 스터디는 슬레이트 연필로 흑백으로 만들어졌습니다. 오래된 공장은 오랫동안 유휴 상태였으며 눈만 거대한 잎에 아름다운 패턴을 그렸습니다. 통행인은 썰매와 도보로 지나가고 있으며 길에서 흐리고 어둡고이 행인들의 마음 속에 슬퍼하는 것처럼 보입니다. 명확하고 정확한 선은 스케치를 완벽하고 아름답게 만듭니다. 그들은 재능이있는 사람이 모든 것에 재능이 있다고 진실을 말합니다 ...
드디어
사진에서 : Karitna "Calm"1885.
객관적인 이유로 Aivazovsky에는 많은 그림이 있으며 그중에는 나쁜 그림이 없기 때문에 모든 그림에 대해 이야기하는 것은 불가능합니다. 그들 모두는 훌륭하고 세계 회화의 걸작으로 정당하게 인정됩니다.
의심 할 여지없이, 주인이 장대 한 걸작을 재현 한 사진은 줄거리의 아름다움과 깊은 의미를 모두 전달할 수는 없습니다. 따라서 Feodosia에 있다면 Ivan Konstantinovich Aivazovsky의 아트 갤러리를 방문하십시오. most-beauty.ru의 편집자들은 당신이 가장 좋아하는 Aivazovsky 그림을 쓰도록 요청합니다.
바다. 콕 테벨 베이. 1853
아르메니아 예술가 인 Ivan Konstantinovich Aivazovsky의 이름은 러시아 회화의 역사에 영원히 각인되어 있으며, 그의 공헌은 단순히 귀중한 것이며 그의 작품은 약 6 천에 달합니다.
1841 년 카프리의 달밤
아이바 조프 스키 (Aivazovsky)의 걸작은 여전히 인기가 높으며 다양한 경매에서 많은 돈을 팔고 있습니다.아름답고 고품질의 예술은 그 가치를 잃지 않으며 유행을 벗어나지 않을 것입니다. 화려한 풍경화-해양 화가의 그림을 보면 알 수 있습니다.
그의 그림 전체를 고해상도로 보려면 Wikipedia 웹 사이트에서 링크를 클릭하십시오.
바다 위에 공기의 스케치