예산이 크더라도 수백 건의 확인이있는 영화의 품질과 성공을 보장하지는 않습니다. 일부 그림에는 수억에서 수억의 돈이 쓰였으며, 결과물은 쓰레기 였기 때문에 아무런 이익이나 보상에 대해서는 의문의 여지가 없었습니다.
동시에 역사는 감독들이 업계 표준에 따라 어리석은 돈을 위해 영화를 만들었을 때 많은 경우를 알고 있지만 이것은 큰 이익과 성공을 가져 왔습니다.
과장하지 않고 컬트라고 할 수있는 톱 10의 저렴한 그림을 기억해 봅시다.
10. 할로윈 | 1978
1978 년 존 카펜터 (John Carpenter)는 30 만 달러에 불과한 공포 영화를 찍기로 결정했는데, 당시에는 꽤나 많았습니다.
리드 가수 제이미 리 커티스 (Jamie Lee Curtis)는 8,000 명만 지불했으며 마이클 마이어스 (Michael Myers) 자신을 연기 한 닉 캐슬 (Nick Castle)은 하루 25 달러를 비참하게 받았습니다.
너무 많은 돈이 없어 장식용 단풍 (봄에 제거됨)조차도 매 에피소드가 끝날 때마다 수집해야했습니다.
그 결과 영화는 박스 오피스에서 총 7 천만 달러를 벌어 들였고 공포 장르의 새로운 시대를 열었고 모든 슬래셔의 선구자가되었습니다.
9. 사무원 | 1994
케빈 스미스는 데뷔 사진을 제작할 돈이 없었지만 욕망이 충분했습니다. 만화책을 팔고 부채를 챙겨서 27,000 점을 얻지 못했습니다.
총격 사건은 당시 스미스가 판매자로 일했던 상점에서 수행되었으며 그의 많은 역할은 친구가 담당했습니다. 그가 근무 시간 이외의 시간에만 사진을 찍을 수 있었기 때문에 대부분의 행사는 블라인드가 문을 닫았을 때 내부에서 이루어졌습니다.
3 주간의 작업과 영화는 말 그대로 그의 무릎에 붙어서 준비가되어 있었고 "장기적인 성공"을 기다리고있었습니다.
한정된 박스 오피스에서 "Clerks"는 약 3 백만 명의 수입을 얻었으며 전 세계의 영웅 Jay와 Silent Bob의 토대를 마련했습니다.
이제 흑백 카메라로 촬영 한이 코미디 영화는 컬트로 간주되며 거의 모든 영화 팬과 장르의 팬들에게 친숙합니다.
8. 살아있는 죽은 자의 밤 | 1968
Carpenter와 마찬가지로 George Romero는 공포 영화 장르에 엄청난 영향을 미쳤습니다. 만일“살아있는 밤의 밤”이 아니었다면 114,000 달러를 쏘면“걷는”사람과 다른 죽은 사람이 없을 것입니다.
영화는 돈을 절약하기 위해 흑백으로 촬영되었으며, 현지 연극 관람객이 주요 역할을하도록 요청되었습니다. 로메로는 흑인에게 주도적 인 역할을 맡겼는 데, 그 당시에는 표준이 아니 었습니다.
많은 스튜디오에서 영화가 마침내 영화관에 도달 할 때까지 사진을 버렸습니다. 이로 인해 예산이 200 배 증가하고 역사상 영원히 사라졌습니다.
7. 매드 맥스 | 1979
가까운 장래에 카리스마 넘치는 Max Rokatansky의 모험은 혼란과 무정부 상태에 빠졌으며 비용이 20 만에 불과한 조지 밀러 (George Miller)는 폭발과 추격을 동반 한 디스토피아를위한 페니입니다.
예를 들어, Mel Gibson은 주요 역할로 1 만 명을 받았으며 군중의 자전거 타는 사람은 거의 맥주로 지불했습니다.
출시 후, 그림은 1 억을 수집했으며, Max 자신은 여전히 가장 인기있는 영화 영웅 중 하나입니다.
6. 택시 운전사 | 1976
불면증에 시달리는 불균형으로 고통받는 불공평 한 베트남 전쟁 참전 용사 이야기는 거리에서 생성 된 흙에 질려서 도시를 청소하기로 결정한 Robert De Niro가 수행했습니다. .
그 당시 이미 오스카의 소유자였던 De Niro는 6 개의 로열티로 로열티를 제공했지만 Scorsese의 제안을 수락하고 택시 운전사에 35,000 명을 표시했습니다.
나중에이 영화는 박스 오피스에서 3 천만 건의 매출을 올렸고 랜드 마크 리본이되어 4 건의 오스카상 후보를 받았다.
5. 블레어 마녀 | 1999 년
수동 카메라 스타일로 촬영 한 공포는 전체 장르의 조상이되었으며 22,000 달러만이 소비되었습니다.
가장 독창적 인 음모와 행동이 시장을 폭파하고 거의 2 억 5 천만 달러를 벌어 막지 않아서 예산 대 수수료 비율면에서 역사상 가장 높은 수익을 올리는 영화가되었습니다.
4. 록키 | 1976
1976 년의 또 다른 그림 인 이번에는 실베스터 스탤론 (Sylvester Stallone)과의 컬트 스포츠 드라마가 타이틀 역할을 담당했다. 다가오는 영화 시리즈의 첫 번째 부분은 900,000 달러로 촬영되었으며 Stallone은 ~ 23,000을 받았습니다.
많은 돈이 들었던 최종 장면의 고품질 스테이징을 감안할 때 나머지는 저장하기가 어려웠습니다.
진정한 팬이라면 반드시 싸움 전의 록키가 반지 위의 포스터에 잘못된 색상이 있음을 알 수 있습니다. 이를 위해 관리자는 이것이 중요하지 않다고 대답하여 외부인으로서의 지위를 강조합니다.
사실, 그들은 실수로 다른 색을 만들었지 만 포스터를 다시 만들 돈과 시간이 없었기 때문에 우리는이 장면을 촬영하기로 결정했습니다. 결과적으로 아무도 실제로 기대하지 않은 영화는 제작자 2 억 2 천 5 백만을 가져 왔습니다.
3. 카드, 돈, 두 줄기 | 1998
그들은이 영화를 3 년 동안 찍으려고했지만 그 돈을 찾지 못했습니다. 결과적으로 그는 프로듀서이자 960,000 파운드의 금액으로 자금을 제공 할 수있는 음악가 Sting의 아내에 관심을 갖게되었습니다.
감독과 많은 승무원이 무료로 일할 수있는 모든 아이디어를 구현하기에는 너무 적었고 배우들은 경험없이 주요 역할에 초대되었습니다 (이 영화는 Vinnie Jones와 Jason State의 데뷔작이었습니다).
2. 미친 개 | 1991
Quentin Tarantino는 1991 년 초심자였으며 첫 번째 영화인 Reservoir Dogs를 흑백으로 자신의 50,000 점으로 촬영할 준비가되었지만 결국 Harvey Keitel은 그의 대본에 관심을 갖게되었으며 스튜디오 덕분에 120 만 달러를 배정 받게되었습니다.
그러나이 돈도 충분하지 않았고 많은 장면이 버려진 영안실에서 촬영되었으며 배우의 개인 교통 수단이 프레임에 사용되었습니다.
1. Sergio Leone의 달러 3 부작
60 년대의 이탈리아 감독은이 장르에서 새로운 기준을 세우고 위대함을 향한 길을 시작하면서 수년간 고전적인 스파게티 서부를 벗어났습니다.
우리는 영화 "Fistful of Dollars"(1964), "A Few Dollars More"(1965) 및 "Good, Bad, Evil"(1966)에 대해 이야기하고 있습니다.
특히 주목할만한 것은 첫 번째 부분으로, 20 만 명에 불과하며, 나중에 금액이 증가했지만 가장 비싼 세 번째 부분조차도 120 만 달러에 불과했습니다.