20 세기는 사람들에게 영화 촬영법을 제공했으며 감독의 의자에 앉아있는 재능 있고 젊은 재능 덕분에 영화 장르가 성장하고 확장하기 시작했습니다. 그들 중 많은 사람들이 진정한 시네마 스토리를 만들어 냈으며, 세계 각지의 수백만 명의 시청자들이 눈앞에서 펼쳐지고있었습니다. 그러나 그들 중 소수만이 평생 동안 전설이되었으며 공예의 진정한 주인이되어 추종자들이 수년간 더 평등해질 것입니다. 세계 최고의 감독 : 그들은 누구이며, 무엇을 쏘았으며 어떤 상을 받았습니까?
10. 제임스 카메론
문자 그대로의 의미에서 급진적 인 변화와 위험한 실험을 두려워하지 않는 진정한 열심히 일하고 혁신가. 카메론 이 다큐멘터리“심연의 도전”을 잊지 말고 마리아나 트렌치의 바닥에 닿아 감히 세계에서 세 번째 사람이되었습니다.
할리우드 제작자는 거의 항상 제임스의 창의적인 아이디어를 구현하기 위해 상당한 금액을 풀 준비가되어 있습니다. 그리고 이것은 역사상 가장 높은 수익을 올리는 영화인 "타이타닉"과 "아바타"를 만든 사람이기 때문에 놀라운 일이 아닙니다. 후자의 성공으로 인해 3D 형식의 필름이 빠르게 등장했습니다. 합계 카메론 영화의 총 수익은 55 억 달러에 이릅니다.
James는 영화 Terminator, Aliens-2, Terminator-2, Titanic 및 Avatar의 평균 시청자에게 알려져 있습니다. 이 영화들 각각은 인상적인 박스 오피스를 모아 다수의 권위있는 영화상 후보에 올랐고 카메론에게 가져 왔습니다. 세계적으로 유명한. 지금까지 그는 거의 쏘지 않지만 그의 즐거움을 위해 적절하고 독점적으로. 2020 년에서 2025 년 사이에 아바타의 4 개 부품이 더 출시 될 것으로 예상됩니다. 카메론은 돼지 저금통에 3 개의 오스카와 4 개의 골든 글로브를 가지고 있습니다.
9. 에단과 조엘 코헨
코엔 브라더스 항상 창의적으로 작업합니다. 그들의 작품은 시그니처 스타일로 인식 될 수 있습니다. 밝은 인물과 참고 문헌으로 꾸미는 것을 잊지 않고 사소한 이야기로 실제 걸작을 만들 수 있습니다. 모든 영화 이야기는 우리 모두에게 일어날 수 있으며, 주인공은 평균적인 미국인의 집단 이미지입니다. 그러나 이것은 형제들이 도달 한 높이에 도달하기에 충분하지 않을 것입니다. 캐릭터의 대화와 비표준 적 사고-이것은 유명한 영화 제작자의 각 영화 케이크의 체리입니다.
Coenas는 항상 자신의 이야기에 대한 대본을 작성하며 할리우드 역사상 최고의 시나리오 작가 중 한 명으로도 유명합니다. 자신의 작품을 보는 것은 결코 지루하지 않습니다. 펜 아래의 평범한 에피소드조차도 본격적인 스토리로 변하기 때문입니다. 형제들은 주인공의 이미지보다 이차적 캐릭터의 이미지를 다루지 않습니다.
“빅 레보스키”,“파고”,“노인들은 여기에 속하지 않습니다”,“독서 후 굽기”,“철 그립”– 이것은 코헨 형제의 최고의 작품입니다. 영화 작업으로 형제들은 4 명의 오스카상을 받았다..
8. 데이비드 핀처
이 마에스트로는 수수께끼와 잔인 함으로 가득 찬 프로젝트를 전문으로합니다. 그의 모든 영화 작품의 주요 특징은 특별한 결말입니다. 그는 클립 촬영으로 경력을 시작했습니다. 첫 번째 장편 작품 "Aliens-3"은 스튜디오 "XX Century Fox"의 상사들과의 심각한 스캔들로 끝났습니다. 그로 인해 더 이상 그림의 끝을 촬영할 필요가 없었습니다. 핀처 그리고 테이프는 청중이나 비평가에게 가지 않았다.
스릴러 "일곱"은 데이비드에게 진정한 혁신이었습니다. 가톨릭 죄의 대포에 따라 희생자를 죽이는 미치광이의 표준 이야기, 그는 시청자를 마지막 순간까지 진정한 번거 로움으로 돌 렸습니다. 그 뒤에 마이클 더글러스와 함께 스릴러“게임”이 이어 졌는데, 음모가 더 시원해졌습니다. 그리고 1999 년, Palanik은 같은 이름의 소설을 바탕으로 Fight Club을 출시했습니다. 이 그림은 컬트 영화의 지위를 빠르게 얻었습니다. 영웅의 자기 파괴와 감독 아이러니가 일을했습니다.
감독의 다른 작품들 중에는 경찰을 잡을 수 없었던 미치광이에 대한 실제 사건에 대한 형사 스릴러 인“조디악”, 비표준 드라마“벤자민 버튼의 호기심 사건”(10 아카데미 상 후보작), 바이오 픽“소셜 네트워크”를 구별 할 수 있습니다. , 형사 "용 문신을 가진 소녀", 스릴러 "사라짐", "카드의 집"시리즈. 그의 작품으로 Fincher는 많은 상을 받았지만 여전히 소중한 오스카상을 얻을 수 없었습니다. 소셜 네트워크를위한 골든 글로브는 수상 측면에서 그의 최고 성과입니다.
7. 리들리 스캇
성공 스캇 Alien, Blade Runner 및 Gladiator와 같은 프로젝트를 가져 왔습니다. 총 27 개의 감독 작품을 보유하고있다. Ridley Scott은 영화 산업의 진정한 다이아몬드라고 할 수는 없습니다. 모든 영화가 비평가와 시청자에게 호평을받지는 않았기 때문입니다. 그는 세계 최고의 감독들 중 한 명으로 올라가 컬처가 된 2 편의 영화 "Aliens"와 "Blade Runner"의 도움을 받았습니다.
이 영화가 아니라면 Scott은 재능 있고 유망한 영화 감독으로 남아 있었을 것입니다. 그는 오스카와 골든 글로브에 4 번 지명그러나 주요 상을받지 못했습니다. 리들리의 과거 영광에서 이제는 메아리 만 남았으며, 그의 이전 작품을 기반으로 한 그의 새로운 작품조차도“외계인”입니다. 유언“”,“Prometheus”– 그들은 그것을 그에게 돌려 줄 수 없습니다. 그러나이 모든 것이 그의 일반적인 감독 지위와 영화에 대한 영향을 부정하지는 않는다.
이것은 또한 자신이 젊은 인재에게 유망한 프로젝트에 대한 작업을 점차 포기하고 생산 채널로 돌진하는 Scott에 의해 이해됩니다. 테러 시리즈 인 블레이드 러너 2049는 그의 명령으로 풀려났다.
6. 쿠엔틴 타란티노
젊은 비디오 카세트 대여 쇼룸에서 일하기 쿠엔틴 때때로 다양한 영화 작품을 수정했습니다. 그는 화려한 bandyuganchiki, 용감한 사무라이 및 멋진 카우보이와 함께 매혹적인 음모를 가진 영화에 특히 만족했습니다. 그런 다음 Tarantino는 영화를 제작하기로 결정했으며 비디오 살롱에서 본 것보다 나쁘지 않았습니다.
전체 미터를 가져 가려면 돈이 필요하고 어린 Quentin에게는 돈이 없었습니다. 그러나 창조의 머리와 열망이있었습니다. 그런 다음 그는 자신이 쓴 "진정한 사랑"이라는 대본을 판매하지만 그가 얻은 돈은 여전히 장편 영화 "레이 징 도그"를 촬영하기에 충분하지 않았습니다. Harvey Keitel과의 지인이 위치를 바꾸고 테이프를 제작합니다. 최소한의 비용으로 좋은 연기와 훌륭한 스크립트 덕분에 결과물이 실제 걸작을 만들 수 있습니다. 그 뒤에는 컬트 "펄프 픽션", "킬 빌", "불명예스러운 바스 터즈", "장고 언 체인"및 "가증 한 여덟"이 뒤따 랐습니다.
Tarantino는 정기적으로 감독 및 시나리오 작문에서 중요한 상을받습니다. 그의 모든 영화 히트에는 개인적으로 대본을 썼습니다. 그는 돼지 저금통에서 총 37 개의 상을 수상했으며 그 중에 2 개의 오스카가 있습니다. Quentin의 기업 아이덴티티는 많은 캐릭터를 함께 짜서 종종 한 장소에 모으는 동시에 비선형 음모를 스토리 챕터로 나눕니다. 그의 작품은 보통 웃을 수없는 곳에서 웃습니다.
2019 년 영화관에서 Tarantino의 새로운 작품 인 "Once Upon a Time in Hollywood"가 출시 될 예정입니다.
5. 크리스토퍼 놀란
놀란 영화를 계속해서 다시 보게하는 감독 중 한 명. 그리고 그것들은 그러한 수수께끼와 교활한 상호 침투 시나리오 레이어로 가득 차 있기 때문에 첫 번째 시도에서 방송하는 모든 것을 이해하기가 매우 어렵습니다. 이에 대한 생생한 예는“기억”,“시작”및“성간”그림입니다.
그것의 수익성있는 능력에 따르면, 그것은 영화 보스들 사이에서 가장 좋아하는 Spielberg와 함께 간주됩니다. 왜냐면 그의 영화 중 10 개는 50 억 달러의 박스 오피스 임대료에 대한 전체 박스 오피스를 모았습니다..
놀란은 예산이 적지 만 유망한 프로젝트 인 "박해", "기억"및 "불면증"으로 시작했습니다. 그들의 투자 회수가 모든 스튜디오 기대치를 초과했을 때, 놀란은 정서적 인 우울한 분위기에 나타난 다크 나이트 3 부작을 맡았습니다. 그들은 또한 마술사 "Prestige"에 대한 스릴러와 "Beginning"의 첫 시청에 대한 이해를 넘어 섰습니다. 그 다음에는 공상 과학 소설 인터 스텔라와 군사 캔버스 던 커크가 이어졌습니다.
이 작품들 중 어느 것도 실패하지 않았으며, 이는 할리우드 최고의 감독 중 한 명인 놀란의 영광을 보장했습니다. 크리스토퍼는 오스카 후보로 5 명을 지명했지만 지금까지이 상을 수상하지 못했습니다. 그의 최고의 작품 중에서 비평가들은 다크 나이트, 명성, 시작, 성간을 구별합니다.
그의 시그니처 스타일은 스케일과 플롯이 한계까지 꼬여 있습니다. 프로듀서는 그의 명성을 알고 놀란의 작품에 기꺼이 투자합니다. 따라서 Nachala의 예산은 1 억 6 천만 달러, Interstellar-165 및 Dark Knight에 달했습니다. 전설의 부흥은 250 년 지연되었다. 그리고 던 커크의 마지막 작품은 이전 영화와 근본적으로 다르지만, 그녀는 박스 오피스에서 50 억 달러를 안정적으로 모았다.
4. 팀 버튼
꿈의 제국의 주요 이야기꾼 팀 버튼, 수년 동안 어린이와 성인 모두에게 흥미롭고 흥미 진진한 판타지 스토리가있는 유익하지 않은 스토리를 제공합니다. 그것은 마녀, 유령, 해골과 평범한 사람들로 가득합니다. 이 세상은 지구가 내세에 접하는 선과 악의 직전에 짠 세상입니다. 이곳이 버튼이 그의 이야기를 기반으로하는 곳입니다.
그의 경력은 80 년대에 시작되어 가족 영화의 정점에 도달했습니다. Burton은 부러워하는 규칙을 가진 극장으로가는 원시 이야기에 질려서 사람들에게 이야기를 전하기로 결정했습니다. 첫 장편 영화“The Great Pi-Vie Great Adventure”가 갑자기 상업적으로 성공했습니다. 그 후 스튜디오의 상사는 Burton에게 더 큰 프로젝트 인 Beetlejuice를 위탁했습니다. 이 영화의 성공 후, 버튼은 배트맨 만화의 불멸의 영웅의 환생에 감독의 의자를 가져 갔다-배트맨과 배트맨 리턴즈는 화면에 있습니다.
많은 비평가들은 버튼 작업의 주제에 대한 머스의 강한 영향에 주목합니다. 그래서 여배우와 그의 첫 아내 인 Lisa Mary는 Tim에게“Edward Scissorhands”,“Sleepy Hollow”와 같은 프로젝트에 영감을주었습니다. 헬레나 본햄 카터 (Helena Bonham Carter)는 버튼을 원숭이의 행성, 큰 물고기, 찰리와 초콜릿 공장, 신부의 시체, 이상한 나라의 앨리스에게 격려했습니다. 이 작품에서 그의 서명 스타일이 가장 눈에.니다.
버튼에 따르면, 그는 권위있는 영화 상과 상을 쫓지 마십시오따라서 선반에 오스카가 없다는 것은 2 번 지명되었지만 많은주의를 기울이지 않습니다.
3. 피터 잭슨
마지막 감독의 물결의 천재 피터 잭슨아무도 시청자가 원하는 것과 그에게 그것을주는 방법을 아는 사람이 없습니다. 그의 전문 분야는 대규모 블록버스터이며 영혼과 정교한 음모로 촬영되었습니다. 많은 시청자가 원하는만큼 자주 촬영하지는 않지만 그의 모든 작품은 많은 소음을 유발하고 영화 스튜디오에 큰 이익을 가져다줍니다.
대부분의 시청자들은 전설적인 톨킨 삼부작“반지의 제왕”과 약간 덜 전설적인“호빗”의 영화 적응에 대해 그를 알고 있습니다. 반지의 제왕의 마지막 부분과 호빗의 첫 부분은 전 세계적으로 10 억 달러가 넘는 매출을 올렸습니다. 이 모든 행동으로 그는 3 명의 오스카상을 받았다.
피터는 장대 한 영화 사가 인 반지의 제왕 영화의 구현을 맡기 전에 저급 프로젝트를 중단해야했지만 잭슨은 자신의 영혼을 그들 각각에 넣었습니다. Robert Zemeckis는 그 당시 예산이 부족한 "스카리 (Scary)"를 쏠 계획이었고 그의 프로젝트 이행을 위해 신선한 피를 찾고있었습니다. 이 "신선한 피"는 잭슨으로 밝혀졌습니다. 이 테이프는 매우 가치가 있었으며 비평가들로부터 아첨을 받았습니다.
경험과 명성을 얻은 Jackson은 자신의 인생의 주요 프로젝트 인 3 부작“반지의 제왕”을 구현했습니다.. 그 후 그는 "호빗"을 사용하여 9 시간의 스크린 타임 동안 100 페이지의 기록을 늘려 원래 톨킨 이야기에서 많은 지점을 추가했습니다. Jackson은 또한 King Kong과 드라마 Cute Bones에 대한 새로운 해석을 촬영했습니다.
2. 마틴 스콜세지
이것은 구식 고전입니다. 거의 매초마다 영화 스콜세지, 그들은 총에 맞았으며 호의적 인 평가를 받았습니다. 당신은 여전히 배울 시간을 가질 수있는 진정한 살아있는 주인 인 주인입니다. 그의 기업 정체성은 종종 성격 상 카리스마 적 성격의 대립에 관한 이야기입니다. 그의 테이프의 영웅들은 종종 갱스터와 사회적인 성격이되었습니다. 영화에는 많은 침략과 잔인 함이 있으며, 이는 현실감이 무서운 것으로 보여집니다. 경력 기간 동안 다양한 영화제에서 105 개의 상을 받았습니다. 수상 중에는 오스카와 5 개의 골든 글로브가 있습니다.
큰 영화의 데뷔는 드라마 "Evil Streets"와 "Alice는 더 이상 살지 않는다"로 시작되었습니다. Scorsese의 재능은 영화 "Taxi Driver"이후 관객들에게 공개되었으며, 즉시 컬트가되었다. 인용을 위해 철거되고 주인공의 철학을 채택했다. "Raging Bull"과 "Nice Guys"– 재능의 그림을 보완했습니다.
거의 내년마다 Scorsese는 영화를 발표합니다. 90 년대에 가장 중요한 작업은 카지노 였고, 2000 년대 이후 일련의 전기 드라마가 이어졌습니다.-비행가, 밥 딜런, 롤링 스톤즈. 뉴욕 갱과 저주 섬 유쾌하게 놀란 비평가들과 관중들Scorsese는 그를 위해 특이한 장르에서 촬영되었지만.
2013 년에는“월스트리트의 늑대”가 발표되었습니다.
1. 스티븐 스필버그
영화 산업에서이 뛰어난 인물의 테이프 하나를 보지 않을 사람은 없을 것입니다. 우리 시대 최고의 감독들은 만장일치로 만장일치로 부릅니다 스필버그 가장 많이 찾고 수익성이 있습니다.
Wikipedia에 따르면 그의 20 편의 영화는 글로벌 박스 오피스에서 100 억 달러 이상의 금액으로 수금오늘은 절대 기록. 화폐 인식 외에도 그는 4 명의 오스카 인형 형태로 비평가들의 인정을 받았습니다.
그의 가장 대표적인 영화는 다음과 같습니다. 턱, 외계인, 인디애나 존스, 쉰들러리스트, 개인 라이언 저장, 쥬라기 공원, 당신이 할 수 있다면 잡아라.
영화에“여름 블록버스터”라는 개념을 도입 한 것은“스파이어 버그”였습니다. 스케일과 패 토로 촬영 된 여름 초연이 최대의 이익을 가져다 줄 것이라고 계산 한 사람이었습니다.
Spielberg의 독창성은 자신이 똑똑한 공상 과학 및 가족 영화뿐만 아니라 끔찍한 공포 나 눈물 드라마뿐만 아니라 촬영할 수있는 절대적인 감독이라는 사실에 있습니다.